Doi Joi — Nicodim at Combinatul Fondului Plastic

Povestește-ne despre galeria Nicodim.

Mihai Nicodim și-a deschis prima galerie de artă contemporană în 2006 la Los Angeles, punând accentul pe expunerea artiștilor emergenți americani, africani, asiatici și europeni unui public internațional. Nicodim a deschis o galerie la București în 2014 și s-a extins într-o locație suplimentară în New York în 2021. Galeria Nicodim a fost prima care i-a prezentat pe Adrian Ghenie (România), Ciprian Muresan (România), Serban Savu (Romania), Simphiwe Ndzube (Africa de Sud), Katherina Olschbaur (Austria) și Moffat Takadiwa (Zimbabwe) în expoziții personale din Statele Unite, plasându-le lucrările în importante colecții private și publice, carierele acestora devenind astfel cunoscute la nivel global. Alți artiști importanți care au prezentat alături de Nicodim la începutul carierei lor sunt Isabelle Albuquerque, Michiel Ceulers, Dominique Fung, Devin B. Johnson, Kris Lemsalu, Larry Madrigal, Oscar Murillo, Eddie Peake, Mosie Romney, Max Hooper Schneider, Jorge Peris, Anna Uddenberg, Ambera Wellmann, Hugo Wilson și Zhou Yilun. Galeria menține relații cu instituții importante și a plasat lucrări ale artiștilor galeriei în colecțiile Muzeului de Artă Denver, Muzeul Hammer din Los Angeles, Institutul de Artă Contemporană din Miami, Muzeul de Artă al Județului Los Angeles, Muzeul de Artă Contemporană din Los Angeles. Angeles, Muzeul Studio din Harlem, Centrul Pompidiou, Muzeul Rubell, SFMOMA, Muzeul Yuz, Pond Society, Colecția Marval, printre altele.

Ce expoziții urmează să aibă loc la galerie?

Pe fondul crizelor umanitare, al destrămării ecologice și al înstrăinării provocate de viteza tehnologiei, reziliența apare ca o întrebare urgentă și nerezolvată: cum ne reorganizăm și cum rezistăm? În momentele de ruptură, modelele memoriei comune și structurile simbolice reapar, oferind cadre prin care atât individul, cât și comunitatea pot găsi orientare. Refacerea, prima expoziție personală a Victoriei Zidaru la Galeria Nicodim, in colaborare cu Galeria Suprainfinit, se inspiră din acest continuum simbolic. În rezonanță cu cosmologii indigene, spiritualități orientale și misticismul creștin, lucrările ei abordează arhetipurile vindecării nu ca metafore, ci ca forțe active. Plantele medicinale curăță și recalibrează; textilele lucrate manual întruchipează continuitatea, legând tradițiile trecutului de practicile prezentului; cuvintele inscripționate structurează ritmul și atenția. De peste patru decenii, artista română Victoria Zidaru transformă materiale naturale în structuri vii de ritual și reziliență. Coloane înalte de fân structurează spațiul ca axe de energie, ierburile eliberează parfumuri delicate, iar pânza și textul împletesc materia și spiritul. Instalația ei se desfășoară ca un organism comun, fragil și durabil în același timp. Colaborarea este un element central al expoziției: elementele țesute au fost create împreună cu femeile din Liteni, iar lucrările comisionate de Tudor Cucu (film) și Călin Topa (instalație sonoră) sunt integrate ca componente esențiale. Proiectul participativ Donate a Word invită publicul să contribuie cu cuvinte care apoi devin parte din instalație. În loc să ofere rezoluții, lucrările Victorei Zidaru propun o provocare: pentru artistă, reziliența nu este doar o tehnică de supraviețuire, ci este mai degrabă inseparabilă de consolarea spiritului, atunci unde și cum poate fi cultivată în cadrul fracturilor vieții contemporane? *extras text Adina Drinceanu Victoria Zidaru (n. 1956, Liteni, România) este o artistă română renumită pentru instalațiile sale imersive și o abordare multisenzorială a artei contemporane. Practica sa artistică cuprinde instalații, performance-uri și colaborări cu coregrafi, muzicieni și regizori, implicând frecvent și comunități vulnerabile. De-a lungul a patru decenii, Zidaru a dezvoltat un limbaj vizual distinctiv care integrează plante, tehnici de țesut, parfumuri, inscripții și practici ritualice pentru a explora dialogul simbolic dintre individ, natură și comunitate. În 2016, a cofondat Ferma de Arte în Liteni, un centru artistic dedicat relației dintre artă, natură și comunitate, proiect inspirat de experiența ei de viață într-o comunitate religioasă (1987–2006). Proiectele recente includ Refacerea (2025–2026) la Galeria Nicodim, București; Victoria Zilei (2024–2025) la Muzeul MARE, București; Lingua Ignota (2024) la Istituto della Pietà și Archivi della Misericordia, Veneția; Ziua Întâi (2023–2024) la Muzeul Național de Artă Contemporană, București; Felix Anima (2022) la Palazzo Ca’ Da Mosto, Veneția; și Hortus Deliciarum 3 (2019) la Institutul Cultural Român, Veneția. Lucrările sale au fost prezentate în numeroase expoziții personale și de grup în România, Italia și Europa, inclusiv la Veneția, Viena, Timișoara și Seul.